DISCLAIMER!
Данный пост - субъективное мнение.
Если оно не совпадает с вашим - это норма.
Сколько людей, столько и мнений.
И я не претендую на звание "экспертнейший эксперт", поэтому на точность не претендую. Я тут расписываю всё, что я знаю по теме.
Если вы обнаружите ошибки - обязательно напишите в комментариях! Именно благодаря вашему фидбэку я также улучшаю посты!
И сразу же приношу извинения за ошибки в тексте. Буду сразу их исправлять по возможности.
ВСТУПЛЕНИЕ
Некое чувство дежавю. Правда в этот раз сглупил уже я, ибо слишком сильно заигрался с лором Лизой и тем, что я оказался прав в плане костюма, но совершенно забыл про то, что названия испытаний не совсем обычные, а с отсылками. Сегодня мы снова пробежимся по названиям испытаний, но уже не в плане правильности перевода, а с точки зрения того, на что это может отсылать. Это - продолжение даннойстатьи. Так что если вы не ознакомлены о том, что это вообще такое - "Второе цветение" - то лучше сначала прочитайте тот пост.
Также стоит отметить, что по этому поводу уже успел высказаться англоязычный лоровед Flora's Cake, который сделал краткий анализ данных отсылок.
Но мы будет разбирать всё более подробно + сравним китайские названия данных книг с игровыми названиями, т.к. мы должны понять, кем именно были внесены референсы: китайцами, англичанами или же нашими. Плюс в них имеется небольшое отношение к истории самой Лизы.
Скажу сразу, что тут будут исключительно восточные произведения, т.е. это не какой-то фильм, легенда или аниме, и я буду порой окунаться очень глубоко, так что я вас предупредил о возможной занудности.
И скажу сразу, что мы будем разбирать не все слова, ибо часть из них не делают прямую отсылку на произведение, а делают отсылку лишь намёками. Да и то не факт, что делают.
Итак, начнём!
МЕНЯ ЗОВУТ ФИОЛЕТОВЫЙ
Самое первое испытание, которое вас ожидает.
Случайный противник на поле получит специальную метку, под действием которой его физическое сопротивление и сопротивление всем элементам снизятся на 30%. После победы над этим противником все ****ы отряда перейдут в состояние Храбрость: когда атаки текущего активного персонажа попадают по врагу, на месте противника возникает ударная волна. Эффект может возникнуть раз в 2 секунды, до 4 раз за время действия одного состояния Храбрость. Если противник с меткой повержен, через 10 сек. она переносится на другого случайного врага.
Если анализировать название, то название испытания на один иероглиф отличается от китайского названия книги турецкого писателя Орхана Памука "Моё имя Красный" или "Имя мне - Красный" (Benim Adım Kırmızı) - 我的名字叫红.
我 (wǒ) - я, мы, наш. В общем, местоимение первого лица и его производные.
的 (de) - притяжательная частица.
名字 (míngzi) - имя человека, кличка животного, да и в целом - наименование чего-либо.
叫 (jiào) - кричать, звать, называться.
红 (hóng) - красный, алый, бурый.
Изменения я, думаю, понятно, почему сделаны. Ибо всё же Лиза у нас скорее "Фиолетовая", чем "Красная".
Вообще тут стоит затронуть личность писателя, ибо он в какой-то степени внёс большой вклад в литературу Турции, а также тем, что является ярким оппозиционером в некоторых аспектах. Я не буду затрагивать его взгляды очень подробно, ибо мне может прилететь тут по первое число, но примерно дам картину того, почему его стоит как минимум знать.
Ферит Орхан Памук - это, пожалуй, самый известный современный турецкий писатель, и он в прошлом году отметил свой 70-летний юбилей (родился он 7 июня 1952 города в городе Стамбул). Лауреат нескольких национальных и международных литературных премий, в том числе Нобелевской премии по литературе 2006 года "за то, что в поисках меланхоличной души родного города нашёл новые символы для столкновения и переплетения культур".
Стоит отметить, что Стамбул - весьма необычный город. Когда-то он был столицей Восточно-Римской Византийской империи и именовался вплоть до 1930 года Константинополем (в старых источниках он у нас известен как Царьград).
Царьградом он назывался потому, что это - славянская версия выражения "Базилис Полис" (Βασιλὶς Πόλις), что с греческого и переводится как "город царя/императора".
И хоть в XV веке город стал столицей уже Османской империи, до сих пор в городе достаточно много христиан, хотя большинство горожан - мусульмане. Особенно среди христиан много армян и греков.
Добавляет контраста то, что город разделён проливом Босфор на азиатскую и европейскую части. Это я рассказал для того, чтобы вы понимали, что Орхану дали премию не просто так. Ибо описать то, насколько Стамбул удивительный город, может лишь мастер.
У Памука большая семья, похожая на те, что описываются в романах «Черная книга» и «Джевдет-бей и сыновья». Как Орхан Памук пишет в автобиографической книге «Стамбул. Город воспоминаний», с раннего детства и до 22 лет всё свободное время он посвящал живописи, мечтая стать художником. После окончания Роберт-колледжа в Стамбуле, который имел американское финансирование, три года по настоянию семьи изучал архитектуру в Стамбульском техническом университете, но не окончил курс, когда понял, что ни художником, ни архитектором ему не быть, хотя родители видели в нём инженера-строителя.
Позже Орхан Памук окончил Стамбульский университет по специальности «Журналистика», но не проработал по профессии и дня. Когда ему было 23, Орхан решил стать романистом, забросил все дела, заперся в квартире и приступил к работе.
С 1985 по 1988 год жил в США и работал в Колумбийском университете в Нью-Йорке, затем вернулся в Турцию и до 2007 года жил в родном Стамбуле, но вскоре обратно вернулся в Йью-Йорк по определённым причинам, которые противоречили идеологии писателя.
Стоит заметить, что с середины 90-х Орхан Памук, не замеченный ранее в политизации своего творчества, критически высказывался о некоторых решениях турецких властей и выражал обеспокоенность насчет ограничения свободы мысли и прав человека в Турции. Хоть он и назвал роман "Снег", который был выпущен в 2002 году, «первым, и последним, политическим романом», это далеко не последняя стычка в плане конфликта с властями, но об этом я говорить не буду, ибо я не политолог, а всего лишь знакомлю с личностью писателя. Замечу лишь то, что одной из идей в творчестве Памука является показ конфликта и противостояния между востоком и западом, исламом и христианством, традициями и современностью. Об этом и было расписано в романе "Снег" (Kar).
Гражданская позиция писателя по спорным вопросам сделала его человеком, вызывающим споры среди соотечественников. Некоторые восхищаются его гражданским мужеством и стойкостью, другие считают его предателем родины.
Но как бы то ни было, на Орхана Памука было сделано как минимум три отсылки. Одну из них мы сейчас разбираем.
Действие романа "Меня зовут Красный" происходит в 1591 году в османском Стамбуле.
Придворного миниатюриста (художник, который рисует миниатюры) Зарифа находят убитым. Погибший работал над иллюстрациями к книге, которую тайно заказал Эниште султан Мурад III к тысячелетию хиджры. Эниште, бывший ранее османским посланником в Венеции и знакомый с итальянской живописью, планировал оформить иллюстрации к книге в непривычном для исламского мира европейском стиле. У западной живописи в Стамбуле находится много противников, которые не приемлют её отличия от исламского искусства (реализм, использование перспективы, индивидуальный стиль у каждого художника). Эниште считает, что убийство Зарифа совершил один из трёх лучших миниатюристов — Келебек, Зейтин или Лейлек. Тем временем Кара , племянник Эниште, который влюблён в его дочь Шекюре, возвращается в Стамбул после двенадцатилетнего отсутствия в попытках найти убийцу, разговаривая с тремя подозреваемыми и анализируя их рисунки, и в то же время завоевать сердце Шекюре. В общем, смесь некого детектива и немного романтики.
Тут стоит выделить две особенности:
1) Повествование в романе ведётся от разных героев, у которых имеются, к слову, говорящие имена т.е. рассказ может вестись не просто от главных героев по типу Кары или Шекюре, но также от второстепенных героев, среди которых те самые подозреваемые, убийца (которые не называет своего имени), и даже неодушевлённые предметы по типу трупов.
2) У главной героини, Шекюре, есть два сына — Орхан (младший) и Шевкет (старший). При этом у Орхана Памука есть старший брат, достаточно известный экономист Шевкет Памук, а их мать зовут Шекюре.
Шевкет Памук
По словам самого Памука, он перенёс в роман имена ****ов их семьи, свои детские перебранки со старшим братом и некоторые черты их матери. Так что... в романе можно увидеть нотки автобиографии.
К слову, я как-то сказал, что на Памука было сделано как минимум три отсылки. Вторую мы разобрали.
Первая отсылка - это задание мира "Короткая встреча с редкой птицей", где основными лицами будут Пустынники из Бригады тридцати по имени Орхан, Ферит, Памук и Похититель сокровищ Шефкет.
Первые три были названы в честь писателя и при сложении их имён мы получим полное имя, а вот четвёртый был назван скорее всего в честь брата Орхана. Иронично, что он - Похититель сокровищ...
Однако мы на Орхане не закончили. Ибо есть ещё и третья отсылка, причём рядышком.
МУЗЕЙ НЕВИННОСТИ
Каждые 9 секунд в случайном месте на поле образуется Область упадка: в течение 6 секунд врагам в области наносится урон, а их защита снижается на 60% на 10 секунд.
Да, это ещё одна книга Орхана Памука, которая так и называется - "Музей невинности" (Masumiyet Müzesi).
Тут также различие лишь в одном иероглифе - 纯真博物馆, но не то, чтобы оно прям сильно меняло смысл в данном случае. Просто "невинный" и "честный" тут иной природы.
纯真 (chúnzhēn) - чистосердечный, чистый душой, правда если в игровом названии 天 (tiān) отсылало на некую "святую непорочность", то вот 纯 (chún) - просто "чистый". Без всяких примесей, как говорится.
博物 (bówù) - обширные познания, эрудиция, экспонаты в музее
馆 (guǎn) - заведение, учреждение
博物馆 (bówùguǎn) - музей.
Если прошлая книга была впервые опубликована в 1998 году, то вот данная книга - уже в 2008-м.
Главный герой романа — Кемаль Басмаджи, выходец из богатой стамбульской семьи, собирающийся жениться на Сибель. Однако не всё ж так просто, верно? В романе описывается любовь Кемаля к своей ... дальней родственнице - Фюсун, чья семья гораздо беднее его семьи. Обедая с Фюсун и её родителями, Кемаль незаметно ворует вещи, имеющие к ней отношение. Впоследствии он создаёт тот самый Музей невинности, посвящённый своей любви к Фюсун и дням, проведённым с ней. В конце романа Кемаль обращается к писателю Орхану Памуку, который по сюжету присутствовал со своей семьёй на помолвке Кемаля и Сибель, с просьбой написать роман, который был бы историей любви Кемаля и одновременно каталогом музея.
И тут история выходит за рамки обычного произведения, ибо в последней главе романа помещён билет, по которому можно один раз пройти в тот самый "Музей невинности", который хоть и был открыт в 2012 году, но всё же он реален и его открыл сам Орхан Памук.
По словам писателя, идея создания музея с вещами из повседневной жизни возникла у него в 1990-е годы. Тогда он хотел в один и тот же день открыть музей и издать роман, который являлся бы музейным каталогом. В 1998 году Памук купил с этой целью 120-летнее здание в квартале Чукурджума, в котором позднее и был размещён музей. По признанию Орхана, он покупал на блошиных рынках, в букинистических магазинах и у коллекционеров посуду, ключи, часы и другие вещи, которые могли бы использовать персонажи его романа.
Незадолго до открытия Музея невинности Памук выпустил манифест музеев, где изложил своё видение музеев будущего. По его замыслу, новые небольшие музеи должны представлять человека, а не государство, в отличие от больших и дорогих музеев прошлого.
По словам Памука, «Музей невинности в Стамбуле — очень необычный музей: это одновременно и музей любви, и музей книги, и музей истории города 1940—1990 годов»
Тут собрано более 4 тысяч окурков
Позднее Памук написал «Музей невинности», однако книга стала не каталогом, а романом. И после открытия писатель всё ещё чувствуя необходимость каталога музейной коллекции, написал и опубликовал «Невинность вещей», а в 2015 году британский режиссёр Грант Джи в сотрудничестве с Памуком снял по мотивам романа документальный фильм «Невинность воспоминаний».
Следует отметить, что по замыслу Памука, музей и книгу можно воспринимать и независимо друг от друга, так что если вы решите сначала сходить в музей, а потом прочитать книгу, вы особо многого не потеряете.
В 2014 году Музей невинности стал европейским музеем годапо решению Европейского музейного форума.
Так что если будет возможность, можете либо прочитать книгу, либо пойти в музей. А может и то, и другое.
На этом мы прощаемся с творчеством Орхана Памука, но не с отсылками.
ОДНА ИЗ ТЫСЯЧИ НОЧЕЙ
Каждые 20 сек. активный персонаж переходит в состояние Непреклонная решимость: персонаж наносит противникам на 80% больше урона, при этом противники также наносят ему на 20% больше урона. Длительность 10 секунд.
Вполне возможно тут уже отсылка не нетленную классику, которая предопределила многое в мировой литературе - "Тысяча и одна ночь", которое в Китае более всего известно как 一千零一夜
一 (yī) - один
千 (qiān) - тысяча
零 (líng) - остаток, излишек (тут играет роль "и")
一 (yī) - один
夜 (yè) - ночь, вечер, мрак, темнота
О данном произведении я уже как-то говорил в своих статьях, так что повторяться я не буду, ибо данная отсылка, как и Орхан Памук, в игре появляется уже не раз.
Но весьма любопытно то, что были произведения, которые были на основе данного шедевра культуры Востока. Одно из них - это "Ночи тысячи ночей" 1982 года египетского писателя Нагиба Махфуза (1911-2006).
Кстати, он тоже лауреат Нобелевской премии по литературы, но уже за 1988-й год. Получил он данную премию "за реализм и богатство оттенков арабского рассказа, который имеет значение для всего человечества".
Ему дали имя в честь Нагиба Паши Махфуза, известнейшего египетского доктора, основателя египетского акушерства и гинекологии, который принял роды у матери, когда родился будущий писатель.
Родился в самом центре старого Каира, квартале аль-Джамалийя, где семья жила до 1924 года, после чего переехала в новый пригород Каира аль-Аббасийя. Детство, проведённое в аль-Джамалийя, навсегда останется для Махфуза неисчерпаемым источником вдохновения, там происходит действие многих его романов, например, «Переулок Мидагг» (адаптирована для сценария мексиканского фильма «Аллея чудес») и «Каирская трилогия», где он воссоздаёт образ тех мест со скрупулёзной тщательностью.
И в более поздних произведениях - такие как «Дети нашей улицы», «Фонтан и могила», «Эпопея харафишей» - атмосфера аль-Джамалийи насыщает прозу писателя деталями, образами, характерами, что врезались в его память в детстве.
Критикой принято делить творчество Махфуза на четыре больших периода.
1) период исторической, романтической прозы,
2) период реализма и натурализма,
3) период модернизма и экспериментальной литературы,
4) тенденции к использованию писателем традиционных форм, в этот же период им создаются так называемые «эпизодические романы».
Однако это деление весьма условно, так как произведения Махфуза всегда стремились преодолеть какие-либо рамки, эстетика его творчества слишком непредсказуема, чтобы иметь возможность к созданию однозначной хронологии творческого пути писателя.
Как пример можно привести «Каирскую трилогию», которая традиционно считается вершиной периода реализма в творчестве автора. Однако, более пристальный взгляд позволяет разглядеть в ней и признаки модернизма: обращение внутрь себя, способность сопереживать, часто доведённая до экстремума, и всё это выраженное в яркой, насыщенной прозе, — говорит о том, что в применении каких-либо однозначных художественных оценок к творчеству Махфуза надо всегда быть очень осторожным.
Но о философии Нагиба мы ещё поговорим, ибо это стоит отметить отдельно.
Роман Нагиба Махфуза «Ночи тысячи ночей» состоит из 17 глав (новелл), каждая из которых имеет своего главного героя, имя которого выносится в название главы . Роман практически состоит из историй отдельных человеческих жизней, что максимально приближает композицию романа к сюжетно - композиционному построению сказок 1000 и одной ночи. Имена героев романа совпадают с именами фольклорных персонажей 1000 и одной ночи.
В целом, композиция романа весьма близка к обрамлённой повести, но эти истории, каждая из которых составляет отдельную главу (новеллу), теснее, чем в "Тысяча и одной ночи", связаны и с рамкой, и друг с другом. Описываемые в них действия и события происходят практически в одном и том же месте - арабском средневековом квартале (за исключением путешествий Синдбада), героями выступают жители этого квартала, которые хорошо знают друг друга, и каждый из которых осведомлён во всех подробностях с жизнью своего соседа. К тому же в романе присутствуют несколько сквозных образов, которые не только объединяют содержание новелл в одно тематически целое единство, но и несут основную смысловую нагрузку. Все вместе эти истории воссоздают широкую картину жизни современного Египта с министрами, торговцами, слугами, ремесленниками, простым и богатым людом, в качестве характерных его персонажей.
И хотя в поток романа иногда вмешиваются сверхъестественные силы (как ни странно, но роман Нагиба в этом плане более реалистичен, ибо в нём почти нет никаких мифических существ или духов), общий реальный колорит повествования этим почти не нарушается и служит замыслу Нагиба Махфуза - утверждению идеи необходимости нравственного самосовершенствования человека, стремления победить в себе злое начало.
Если вам интересно, то можете почитать данную книгу и сравнить её с легендарным сборником. А мы идём далее.
ПЕЩЕРНЫЕ ЛЮДИ
Когда на поле присутствует «ключевой» противник, это усиливает остальных врагов: их фи. сопротивление и сопротивление всем элементам возрастают на 50%, наносимый персонажем урон увеличивается на 20%, каждые 10 секунд у них восстанавливается 20% HP. После победы над ключевым противником возникает ударная волна, которая наносит урон всем врагам на поле, со всех противников снимаются усиления.
Тут стоит выделить то, что снова взята история из очень давних времён. Правда уже из "Корана", которая основывается на библейской истории об отроках Эфесских, которые спрятались от властей, чтобы сохранить свою жизнь ради веры в бога. Про это я говорил в разборе о Фарузан.
Но есть и переработки данной истории. К примеру - "Спящие в пещере" 1933 года. Данную пьесу создал ещё один египетский писатель, но уже не нобелевский лауреат - Тауфик аль-Хаким Хуссейн (1898 - 1987).
Однако то, что его не почеркнули учёные из Швеции - ещё не значит, что он не стоит внимания.
Он был ****ом Академии арабского языка в Каире, лауреатом Государственной литературной премии Египта в 1961 году, представлял Египет на заседаниях ЮНЕСКО в 1959-1960 гг. Да и в целом по величине он не уступал тому же Махфузу, ибо Тауфика часто называют "арабским Бернардом Шоу" или "отцом арабской пьесы".
Театральное искусство аль-Хакима состоит из трех видов:
1) Биографический театр: группа пьес, которые он написал в молодости, в которых он описал свой личный опыт и отношение к жизни, насчитывала более 400 пьес.
Эти пьесы были более артистичными, потому что они были основаны на личном мнении Аль-Хакима в критике общественной жизни.
2) Интеллектуальный театр (поэтому его и называют порой "арабским Бернардом Шоу"): в этом драматическом стиле создавались пьесы, которые, по задумке Тауфика, нужно читать, а не играть. Поэтому он отказался называть их пьесами и издал отдельными книгами. В него и входит "Спящие в пещере", ибо помимо канонической истории Тауфик решил высказаться о том, какие культурные темы касаются и современных ему людей.
3) Объективный театр: его цель - внести свой вклад в египетское общество, зафиксировав некоторые ценности общества, обнажая реалии египетской жизни.
В своих многочисленных рассказах, очерках, эссе, литературно-критических статьях писатель следовал принципам реалистического искусства, хотя его творчеству свойственно многообразие форм и направлений.
ДУХ УЛИЦ
Если все враги на поле находятся в состоянии Коалиция, то когда вы наносите урон противнику обычной или заряженной атакой, атакой в падении, элементальным навыком или взрывом стихии, другие противники в состоянии Коалиция получают однократный истинный урон. Эффект может возникнуть один раз в 2 сек. Этот Эффект не возникает, если нанести урон конструкциям на поле боя.
Ну и под конец - скорее всего косвенная отсылка на творчество Нагиба Махфуза, ибо книги с именно таким названием я не нашёл, но если так посмотреть на то, чем вдохновлялся писатель, то можно сделать такое предположение.
Понимание творчества писателя невозможно без знания ключевых образов, которые могут входить в его произведения непосредственно, могут быть описаны с детальной точностью, но могут и звучать опосредованно, придавая более глубокий смысл написанному, если знать, что служило отправной точкой тех или иных характеров, деталей сюжета и атмосферы.
Большинство подобных базовых образов, как я и сказал, восходят к детству Махфуза в квартале аль-Джамалийя. Прежде всего само это место имеет важнейшее значение для анализа творчества автора.
Так называемая «хара» (hara) - квартал или улица, где живут бедняки, во времена детства Махфуза представляла уникальное явление смешения сословий и социальных статусов. В кварталах процветала деятельность криминальных банд, и ещё один образ из детства писателя — это уличный бандит (futuwwas). Мистикой и тайной веяло от приютов дервишей (монахи) (takiyya), уличный пейзаж колоритно наполняли и тёмная арка (qabw) над древними городскими воротами, и старинный фонтан для питья (sabil), и городское кладбище (qarafa).
Сам писатель знал и признавал то особое влияние, которое оказывал на него мир «хары».
Что действительно волнует и заставляет меня творить, это мир «хары». Это мой самый любимый мир.
Наиболее ярко влияние этого образа отразилось на ранних произведений писателя и на его позднем творчестве (с середины семидесятых). Если поначалу образ «хары» был тем материалом, из которого он строил свои произведения, то в позднее время этим материалом стала ностальгия автора по временам молодости.
Образ уличного криминального авторитета (futuwwas) нашёл наиболее яркое отражение в романах «Дети нашей улицы» (они же "Дети Гебелауи") 1959 года и «Эпопея харафишей» 1977 года.
Автор идеализирует образ бандита, каким он ему виделся в детстве. Для него это был не просто преступник, а сильная личность, целью которого была защита своей территории от других бандитов. Подобное деление районов «хары» на зоны влияния приводило к частым стычкам между противоборствующими преступными группировками, но даже такие разборки подаются Махфузом с налётом романтической привлекательности.
Вообще, "Дети нашей улицы" затрагивает интересные темы. Лишь с помощью одной улицы в Каире Нагиб описывает не только пересечения между иудаизмом, исламом и христианством, но и проблемы научного знания.
Хоть Нагиб Махфуз отрицал то, что старый вечный дед улицы по имени Гебелауи — бог, поскольку «Бог велик» и также Бог упоминается в этой книге как отдельная сила, но это не мешает критикам интерпретировать Гебелауи как некий "высший разум", от которого всё пошло. Что, во многом, и послужило её запрету в Египте на некоторое время.
Наряду с «харой» аль-Аббасийя стала вторым ключевым местом для Махфуза, которому он дал имя «кхала» (khala'), что означает «пустоту», «пустошь». По большому счёту, главные события в романах писателя происходит лишь в двух типах мест — «харе» и «кхале». Все остальные места лишь служат задаче придать объёмность сюжету, захватить и отследить все нити, что неминуемо ведут к главным местам, где разворачиваются определяющие события.
В творческой интерпретации Махфуза мир «кхалы» стал миром жестокости. Убийства, преступные войны, кровавые разборки, — «кхала» явилась местом, где вырываются наружу человеческие страсти, но, кажется, лишь для того, чтобы подчеркнуть внутреннее одиночество человека на фоне пустынных пейзажей. Однако именно в сотворении мира «кхалы» Махфуз проявил свою примечательную нестандартность в раскрытии образов. Трудным для понимания способом он одновременно сделал этот мир и убежищем, пристанищем для человека в его стремлении избежать всех жестокостей мира и попыток осознать себя. Возможно, это явилось следствием той интенсивности чувств, свойственной Махфузу, когда работа мысли и сердца не менее впечатляюща для души человека, чем жестокая реальность, полная трагедий. И мир «кхалы» лишь служит местом, где силы могут быть спущены с поводка, где им дана воля осуществлять себя, и если окружающий мир, почувствовав свободу, срывается в насилие, то автор, позволив себе быть собой, устремляется на путь осознания себя и поиска своего предназначения в этой вселенной.
Примечательно, что если мир «хары» на исходе лет стал для Махфуза источником ностальгии, то мир «кхалы», опять же как пространство, где отпущены все поводья, стал являться мучительным чувством потери, когда осознаёшь, что ничего вернуть нельзя, что жизнь прошла, и в прошлом остались все твои друзья и всё, что ты любил.
Проще говоря, скорее всего тут имеется ввиду не какое-то произведение Махфуза (хотя, возможно, и имелись в виду "Дети"), а в целом один из элементов его творений - "улица".
ЧТО ПО ИТОГУ?
Вообще, если так смотреть на названия данных произведений и их смысл, то можно примерно составить такую картину: история Лизы начиналась с того, что она, как и все студенты Академии, пришла туда, чтобы узнать мир получше. Каждая минута откладывалась ей в памяти, запоминались различные академические истории. Но вскоре она осознала, что далеко не только польза имеется от знания, но ещё и вред, если использовать их нерационально. Лиза осознала данный риск и решила уйти. Но всё же некоторое время спустя она вернулась сюда, чтобы вспомнить былые деньки. И хоть ей говорят, чтобы она вернулась сюда, Лиза до сих пор помнит ту грань между знанием и безумием.
И об этом косвенно говорят названия и смысл данных отсылок. Но чтобы их полноценно понять - нужно быть знакомым либо с авторами, либо с самими книгами. Так что если у вас будет свободное время, то можете открыть для себя нечто новое.
А так, надеюсь на то, что вам моя короткая статья понравилась.
Всем благ и удачной гачи! И помните, что самообразование - это залог к победе над этим пластмассовым миром, чтобы люди не говорили о том, что "расширение кругозора ради саморазвития - это удел ограниченных людей".
И большое спасибо за то, что нас стало уже 10500 человек! Буду продолжать развиваться и улучшать качество моих статей.
Напоминаю о том, что у меня появился Telegram-канал, где я публикую факты, которые не вошли на HoYoLAB-страницу. Скоро будет большой разбор одной колоды "Yu-Gi-Oh!" и также будут обзоры различных интеллектуальных игр.
Большое спасибо, что поддерживаете мой сторонний проект.
Если вас это интересует, то вам сюда.
Если вы хотите с удобством ознакомиться с моим творчеством, советую обратиться к Серебряному сборнику Арклайтов, где приведена большая часть ссылок на мои статьи.
